オラクルとリヴァリン・ノクターン

オラクルとは、未知への扉――知識、力、あるいは私たちを超えた何かとの繋がりを宿すと信じられている人、場所、または物――を指します。

本展「オラクル」は、ジュエリーが持つお守り的な性質、そして装飾品を超越し、意味、力、そしてアイデンティティを体現する作品の可能性を探ります。グリフィス地域美術館の国立現代ジュエリーコレクションとワガワガ美術館のコレクションから厳選された約50点の作品を通して、本展は、物語、象徴、そして可能性を秘めた、身につけるアート作品としてのジュエリーを探求します。

ブランシュ・ティルデン、ブロンウィン・ゴス、マリアン・ホスキン、ピーター・タリー、ジュリー・ブライフィールド、クリステル・ファン・デル・ラーン、ヨハネス・クーネン、トレイシー・パテマン、そしてフアニータ・マクラクランの作品を展示する本展は、現代のジュエリー作家たちが素材、フォルム、そして象徴を駆使し、物理的な形を超えた意味を持つ作品を生み出してきた、その驚くべき手法を明らかにします。

展覧会全体に織り込まれているのは、地域アーティスト、ソフィー・チャウンシーによる壁画「リヴァリン・ノクターン」です。ナランデラ近郊のヤンコ・クリークに住み、そこで制作活動を行うチャウンシーは、この地域の地形、水路、風景、固有種、そして夜の神秘的な雰囲気を作品に取り入れています。

ジュエリー作品の傍らに静かに佇む「リヴァリン・ノクターン」は、まるでささやき声のように、風景、そこに生息する生物、そして物語を垣間見せ、展覧会が開催される場所の雰囲気を感じさせてくれます。